Andrea Bocelli nos habla de sus nominaciones a Latin GRAMMY y su pasión por lo latino

De sangre italiana y corazón latino el multipremiado y reconocido tenor italiano Andrea Bocelli, que tiene una exitosa trayectoria de más de dos décadas, se encuentra este año nominado en tres categorías de Latin GRAMMY 2016: Álbum del Año, Grabación del Año y Mejor Álbum Vocal Pop Tradicional gracias a su exitoso disco Cinema, el cual fue lanzado en octubre del 2015.

A pesar de tener una gran carrera a nivel mundial, para Andrea Bocelli había un sueño por cumplir en su vida, uno que lo acompañó por casi 20 años y que finalmente en 2015 hizo realidad. Hoy los frutos de ese sueño le han dado grandes satisfacciones, entre ellas sus tres nominaciones por parte de La Academia Latina de la Grabación.

En entrevista exclusiva para Univision.com Andrea Bocelli habla de sus nominaciones, sobre el amor que siente por su disco pero además revela su pasión por la música latina y el mundo hispano que a lo largo de su carrera lo ha abrazado, amado y recibido con los brazos abiertos.

¿Cómo se siente de haber sido nominado a Latin GRAMMY 2016?
Estoy muy feliz y agradecido por esta demostración de afecto de parte del mundo latino que para mí siempre he dicho, es mi gran familia en el extranjero. La cultura de la música latina representa una parte esencial de mi historia como artista. Recibir el reconocimiento de una parte de la comunidad hispana es una interpretación de la fuerte unión, el afecto y cariño mutuo que nos tenemos.

¿Qué impresiones tiene de recibir estas tres nominaciones?
Es algo que me enorgullece y me emociona. Me da mucha alegría porque en mi experiencia artística, los ritmos latinos me han tocado las fibras y ahora ellos son parte de mí. Es una cultura que la música fluye por las venas y vive el arte de los sonidos como una necesidad. Como un ingrediente fundamental de la vida diaria. .. En ese sentido me siento totalmente hijo de este universo.

¿Cómo seleccionó los tracks de ‘Cinema’, disco nominado a Álbum del Año?
Todos los tracks tienen para mí un fuerte valor sentimental. He seleccionado las páginas que más amo. Aquellos que han marcado mi vida, que me han movido, divertido y que me han hecho enamorarme. El corazón de esta aventura fue mi casa de Forte dei Marmi en la Toscana., donde recogí el mismo equipo que había creado, hace una década, el álbum 'Amore'. Juntos una vez más, Tony Renis, Humberto Gatica, David Foster y yo compartimos muchos días evaluando cientos de canciones, dibujando un vasto repertorio sin límites de tiempo y lugar. Estoy muy feliz con el resultado: es una secuencia de piezas maestras que el séptimo arte ha creado. Esas maravillosas voces como Frank Sinatra, Mario Lanza y muchas más, han contribuido a crecer en nuestros corazones y que hoy tengo el placer de reproducir y renovar la orquesta y la calidad de grabación gracias a las técnicas más avanzadas, que hacen que se escuchen más suaves y envolventes.

¿Qué logros consolidó con el lanzamiento de su álbum ‘Cinema’?
La grabación de este proyecto me ha dado una gran satisfacción. Siempre he amado la música de cine y no es un secreto que siempre quise hacer un álbum de soundtracks, porque creo que es un privilegio artístico y una fuente potencial de creatividad. Creo que con ‘Cinema’ he realizado este sueño que me ha acompañado por casi dos décadas.

¿Cómo se inspiró o sintió la historia de las películas que está musicalizando?
Si las películas son la ‘fábrica de sueños’ la música es su soporte. Creo que (la música) mantiene y concentra por sí misma la magia y la vitalidad… Mi relación con la música (de las películas) se remonta a mi infancia cuando me volví aficionado a los musicales con Frank Sinatra y me cautivó por los héroes que mis padres amaban, por ejemplo, la pareja de Fred Astaire y Ginger Rogers... A pesar de que durante mucho tiempo me han sucedido escuchar, apreciar y cantar algunas canciones sin ni siquiera saber que eran de películas famosas.

La canción 'Me Faltarás', de la película 'El Cartero y Pablo Neruda' está nominada a Grabación del Año, ¿cuál es el significado de esta cinta en su vida?
Es una película muy poética llena de un delicado, melancólico y seductor lirismo. Esta canción es una de las que más amo porque es una composición original de profundidad, separada de los esquemas habituales de canciones: es una amplia melodía que describe el sufrimiento de una despedida. Esta película es muy querida para mí particularmente porque es la última gran actuación del actor Massimo Troisi quien a pocas horas de terminar de grabarla murió de un infarto. Finalmente, una razón más para sentir un fuerte vínculo con esta película es el hecho de que el director y guionista se comprometió, en el final del año, en el rodaje de una película basada en mi novela autobiográfica ‘La Musica del Silenzio’.

¿Cómo define su experiencia durante su paso por Latin GRAMMY?, ¿cuál es el mejor recuerdo?
Es una larga historia de mutuo respeto y iración… nos hemos conocido y amado mutuamente por muchos años. Entre los recuerdos más preciados que tengo es la doble nominación en 2006 para el álbum 'Amore'.

Este año, además de estar nominado, tiene una encomienda especial en Latin GRAMMY, ¿por qué sintió la necesidad de apoyar al ganador de la categoría Mejor Nuevo Artista?
Siempre he tratado de apoyar a mis colegas más jóvenes, creo que es un gesto necesario y útil para el bien del arte y, por tanto, de la calidad del mundo en el que vivimos. Quería, por lo tanto, ofrecerle una oportunidad, aquí en Italia a un artista joven, dejándolo actuar en el escenario, para darle nuevas oportunidades profesionales. La ubicación será en la famosa y amada por todo el mundo isla de Ischia, en el corazón de la bahía de Nápoles, dentro del 'Festival de Ischia Global de Cine y Música', dirigido por mi amigo Tony Renis. Espero que para el ganador, esto resultará en una oportunidad para darse a conocer y para mostrar su talento en o con un nuevo mercado potencial.

¿Cuál es el mejor consejo que un artista de su nivel le puede dar a los jóvenes talentos?
¡Nunca se rindan! Ese es el primer tip. Porque aunque estoy convencido de que una carrera artística exitosa sigue caminos inescrutables, el talento genuino tiene que emerger tarde o temprano en el curso de la vida. Para mis colegas jóvenes recomiendo que tengan humildad, determinación y una propuesta honesta. Los artistas siempre deben creer firmemente en su propio potencial, siendo siempre estrictos con ellos mismos, pero siempre optimista, sin detenerse nunca a seguir sus propias pasiones. Por último, creo que vale la pena ser conscientes de la importancia potencial de que los artistas pueden tener en la sociedad, porque el arte y la cultura son capaces de dar una contribución vital para el desarrollo de la paz en el mundo. Por último, me gustaría pedirles que tienen muchos intereses, tener amor por la vida, porque si queremos cantar y mover los que están escuchando a nosotros, debemos tener algo que decir a través de nuestro canto.

¿Qué es lo que más le gusta de la música latina?, ¿qué cantantes o propuestas le gusta escuchar?
La contribución de los ritmos latinoamericanos a la evolución de la música es fundamental: ha influido transversalmente en el pop y en el jazz y también la han llamado ‘música culta’. Es imposible para alguien no considerad las experiencias de músicos brillantes como Tom Jobim, Vinicius De Moraes, Caetano Veloso y muchos otros. Creo que el repertorio latino puede manejar y encontrar los corazones de la gente en cada esquina del mundo debido a su cálidez y su belleza interior.